我有幾個著名的詩人和作家朋友最近也開始畫畫了，有些還是上世紀80年代詩壇的風云人物。他們有一陣就很納悶，為什么一個偉大詩人的手稿賣不過一個三流畫家的價錢。他提出這種疑問可能因為不了解20世紀二戰(zhàn)以后的藝術在消費社會的本質(zhì)。 
 
 
 

　　在消費社會，藝術品除了是藝術之外，它實際上還是一種金融衍生產(chǎn)品，或者說是一種準貨幣，或者經(jīng)濟學上說的可用以交換金融產(chǎn)品的通貨。成為貨幣或者通貨要求有兩個特征，一個是它表現(xiàn)為一種穩(wěn)定的物質(zhì)屬性，這種物質(zhì)屬性本身具有價值和交換價值，二是有一定的產(chǎn)品量可以流通。詩稿本身只是記錄思想和情感，它本身并不能被欣賞，古代還有書法功能，現(xiàn)在都是電腦打印稿了。一個詩人更不可能大量生產(chǎn)詩歌。有的詩人現(xiàn)在放言，他要重新將電腦稿再手抄一遍，這樣就可以將手稿拍賣。

　　剛剛過去的2006年是中國藝術市場里程碑的一年，這一年幾乎走完了日本、韓國等國家要花十年才能完成的市場資本化的過程，有些國家和地區(qū)可能起步要比中國早十年，但至今還沒有完成這一過程。對于中國藝術市場的前景預測，就像中國的整體經(jīng)濟一樣，有人持“崩盤論”，有人繼續(xù)看好。首先當然要判斷過去一年的藝術市場是否屬于市場泡沫。從正常的藝術品漲幅看，一個藝術家的作品的價格漲幅每年20%左右才是正常的，但現(xiàn)在一線畫家在過去一年實際上已經(jīng)漲了700%到800%。

　　“藝術市場”還是一個很籠統(tǒng)的概念，更具體的劃分，可以分為投機市場、投資市場和收藏市場。假設一個人買進一件藝術品，在兩年之內(nèi)就賣出的，這就叫投機；在保存五年到十年左右才賣出的，這叫投資；在十五年之內(nèi)不賣出的才叫收藏。按照這個標準，幾乎70%的藝術品都是在兩年之內(nèi)就倒賣出去了。當然到2006年底時，有一些機構和個人已經(jīng)開始在準備將藝術品至少保存三到五年才賣出，這實際上是在進入一個從投機市場向投資市場轉型的時期。

　　過去一年的藝術市場熱很像是一場股票投資或者傳銷熱，每一個人買藝術品的目的，只是想把藝術品賣給下一個人。

　　當然，也有人認為現(xiàn)在的拍賣價格一路上漲是新收藏家多，好作品少，后來者要占有好畫必須加錢。但從去年一年的拍賣看，首先過去十年的好作品藏家基本上已經(jīng)不拿出來，真正上拍的大多數(shù)是想賣掉換手的作品，也就是同一個藝術家較次的作品。即使是新作品也是整體水準全線下滑。這主要是由于現(xiàn)在大部分一二線畫家都在開足馬力畫畫，將繪畫當作一門生產(chǎn)活動或者藝術生意。

　　就從一個最簡單的標準看，一個畫家每年畫的畫不應該超過25張到30張，也就是說，兩周畫一張到兩張左右，每張畫才能保持質(zhì)量。但現(xiàn)在有些明星畫家一年畫到八十張的都有，也就是說三天就畫一張。自己來不及畫就雇人畫。

　　但是產(chǎn)生價格泡沫就一定會導致市場崩盤嗎？這也不能一概而論。首先，好的作品的價格還是會一路上揚。問題在于，現(xiàn)在這種藝術市場的股市化和錢莊化，一定程度上正在影響藝術市場的成長質(zhì)量。眾多藝術家還在向億萬富翁進軍，并且頭頂著藝術的光環(huán)。大量的暴富階層在藝術品市場一擲千金，國內(nèi)當代藝術品價格迅速在一兩年內(nèi)趕上了國際水平。他們?yōu)槭裁催@么敢花錢，因為他們的錢來得容易。他們花了一代人的時間掙了西方資本家?guī)状�人才能掙到的錢，而中國藝術家也花了一年的時間，掙到了西方藝術家要花十年才能掙到的錢。